Entrevista a David Cronenberg:

Es como en la serie The Twiligth Zone . Por un lado es perfecto y uno quisiera que fuera realidad, y por otro uno sabe que no quisiera vivir allí. En ese sentido hay un cierto tono irreal en el film, pero sentí que no había que hacer hincapié en eso porque ya lo aportaba la estructura del guión. También hay quienes han comparado a Una historia de violencia con ciertos films de David Lynch, pero creo que no tienen nada que ver. No tiene nada de ironía ni es postmoderna. Cuando la gente habla de café y de pastel, no está hablando de otra cosa, es que realmente quieren que les sirvan café. Por eso siempre apuntamos a ese nivel de realismo sabiendo que la estructura del guión ya aportaba una dosis de irrealidad, lo cual generó en toda la película una tensión muy interesante.

- ¿Por qué ha vuelto tantas veces al tema de las identidades falsas en sus películas? ¿Tiene que ver con algún suceso de su infancia?

- No creo que tenga nada que ver con mi infancia, pero siempre es un poco misterioso por qué uno se siente atraído por los mismos temas una y otra vez. No es algo consciente. No es que cuando planifique un proyecto tenga una lista de cosas que tienen que estar allí, pero lo que sí creo que me fascina es qué lleva a la gente a ser como es. Qué es exactamente lo que define a un ser humano, a una persona, a una criatura, a un animal y todas esas cosas juntas. Por un lado pienso que la identidad es algo que traemos al mundo cuando nacemos, que somos así desde la cuna. Tengo tres hijos y un nieto, y al observarlos me he dado cuenta de que cada uno es diferente de los demás inmediatamente, desde el primer día, aún en el vientre materno son diferentes, pero al mismo tiempo no es que hayan llegado al mundo con una personalidad definida. A medida que van creciendo las decisiones que toman los van definiendo como individuos, y esa identidad también se ha ido definiendo por las cosas que han rechazado. Todo eso me fascina, porque estoy muy interesado en saber qué define a una persona como individuo único a lo largo de los años, y cuánto es lo que esa persona puede decidir sobre cuál ha de ser su identidad. Uno puede decidir que quiere ser de una determinada manera, que quiere seguir determinada profesión. Conozco a muchas personas que ya eran viejas a los veinticinco años porque siempre quisieron ser adultos aun siendo niños y por propia voluntad se convirtieron en viejos, y por eso empezaron a vestirse de determinada manera. No dudo de que en La mosca ya estaba preocupado por este tema. La enfermedad puede cambiar quién es una persona, de la misma manera que lo puede lograr la edad. Tengo sesenta y dos años. Muchas veces miro una foto mía de cuando tenía cinco años y no puedo dejar de preguntarme: « ¿quién es ese niño? ». Me siento identificado con él, pero ¿de verdad sé quien es? Ya soy una persona completamente diferente de cuando tenía cinco años.

- ¿Siente lo mismo cuando ve sus viejas películas?

- Nunca veo mis viejas películas. Muchas veces me veo obligado a verlas para hacer un comentario para la edición en DVD, lo cual es una nueva forma de tortura que han inventado para castigar a los directores. Es muy extraño porque nunca he podido ver mis películas sólo como películas, sino que las vivo como documentales de lo que estaba haciendo en ese momento de mi vida. Me hacen recordar lo que estaba pasando en mi vida cotidiana mientras estaba filmando la escena, si hacía frio, qué estaban haciendo los actores o cuáles eran los problemas de esa filmación. Nunca las he podido ver objetivamente, por lo que la desconexión que siento hacia ellas es muy fuerte.

- ¿Siente que ha cargado con un estigma injusto a lo largo de los años? Mucha gente dice que «Una historia de violencia» es la película más accesible de toda su carrera...

- Entiendo de dónde viene ese comentario porque todo el mundo intenta ser analítico con mis películas. Cuando las veo no pienso en ninguna de esas cosas. Lo que me preocupaba mientras las hacía era si el público se iba a perder cuando pusiera esta escena a continuación de esta otra. En cualquier caso, no siento que me hayan tratado tan mal. Hay gente que todavía piensa que sólo hago películas de terror de bajo presupuesto, pero es evidente que no han estado viendo lo que he estado haciendo en los últimos años...

- ¿Por qué no siguió haciendo películas comerciales después de «La mosca», que tuvo mucho éxito?

- La verdad es que La mosca costó diez millones de dólares y fue hecha para la compañía productora de Mel Brooks, no para la Fox. Se la considera parte de la gran industria porque dejó un montón de dinero. Ha sido mi película con más éxito hasta el momento, pero para mí eso fue simplemente una casualidad. Si uno se fija en el argumento de La mosca se va a dar cuenta de que no es una película para todo el mundo. Básicamente trata sobre tres personas metidas en un cuarto. Dos personas muy atractivas se encuentran, él enferma de algo espantoso, ella lo ayuda a suicidarse y observa cómo él muere. Eso es todo. No me parece una película de Hollywood. Por supuesto, entra dentro del género de horror y ciencia ficción y, como cumple con ciertos parámetros, fue distribuida a nivel mundial. Pero nadie se dio cuenta de que era una película que seguía mis obsesiones. De alguna manera, me colé.

- ¿Podría haber sido un director de Hollywood?

- Sí, no me habrían faltado oportunidades. Puedo decir que supieron ofrecerme muchísimas películas que fueron muy famosas y que hicieron muchísimo dinero. Pude haber hecho Top Gun y otras tres películas con Tom Cruise. Me ofrecieron Unico testigo , El show de Truman y Alien 4 . En su momento, Fox me insistió mucho para que aceptara dirigir Alien 4 . Es cierto que siempre me atrajo la idea de trabajar para Hollywood, porque habría podido filmar con grandes estrellas que siempre me interesaron, habría contado con enormes presupuestos y todos los efectos especiales que se me hubieran ocurrido para mis películas. Pero no sería honesto si aceptara filmar cualquier cosa para los grandes estudios, porque no podría pensar por un instante que si hubiera aceptado dirigir Alien 4 habría hecho una película maravillosa de la que hoy me sentiría orgulloso. Sé muy bien que si me van a dar cien millones de dólares van a esperar determinado tipo de producto a cambio, porque si me proponen jugar al juego de Hollywood voy a tener que jugar según las reglas que ellos me impongan y no según las mías. Alguna vez una alta ejecutiva de Columbia me propuso que dirigiera Flashdance . Estaba obsesionada conmigo, no sé muy bien porqué. Si yo hubiera aceptado su propuesta y sus millones, le hubiera destruido la película tratando de hacer una cosa diferente de la que ellos querían hacer...