Daniel del Pino: humildad y pureza en las manos

 

Bien, mi padre es periodista y estaba ahí de corresponsal. Tras un tiempo en Madrid nos trasladamos a Rabat, donde con diez años empecé con el piano. En casa siempre sonaba música clásica, pero no me interesó especialmente tocar el piano. Fue al ver un teclado electrónico de un amigo que hacía ritmitos cuando dije que quería uno. Tiempo después lo asocié con lo que oía en casa.

Prácticamente ninguno. Tuve la suerte de dar clase con una profesora germano-marroquí recién graduada en el Conservatorio de París. Ella tendría 22 o 23 años y ahí empecé.

Bueno ya entre Yale y Dallas las cosas eran distintas. En Yale llevé bastante mal la carga académica que exigía el master. Apenas tenía tiempo de estudiar piano, que al fin y al cabo era para lo que había ido. Mi master era en Piano Performance y las asignaturas eran bastante difíciles, así como el nivel del profesorado, que era altísimo.

Dallas fue diferente. Fui a hacer un programa llamado Artist Certificate que no lleva casi ninguna carga académica, todo es tocar. Ahí fui más feliz porque tenía más tiempo para estudiar lo que quisiese y tocar con gente.

Además, como pequeña curiosidad, en Murcia no tocaré con el director titular, pero lo haré en Polonia la semana siguiente. Y sí, no suele ocurrir muy a menudo y la verdad es que estoy encantado de que haya sido así.

En España existe una cosa muy curiosa que no ocurre tanto en otros países, y es que generalmente la gente mira a los músicos propios como pensando que tienen menos valor que los de fuera. Otras muchas veces tocas con una orquesta una vez y ya parece que no te pueden volver a invitar hasta que pasan diez años. Con la Sinfónica de Sevilla toqué en el 94 y han tenido que pasar dieciséis años.

Sí, Estados Unidos es otra historia totalmente distinta. De hecho, hago más mi carrera allí que en España. En Newport llevo ya diez años consecutivos yendo. Y en esta última gira de Chopin, de los once conciertos programados, solo dos o tres sitios eran nuevos. Reciben con gusto cualquier tipo de proyecto aunque sea de alguien que no conocen. Sin embargo, aquí es muy difícil a no ser que vayas precedido de una presentación.

Sí, desde luego. En España la gente necesita oír nombres que han oído muchas veces, tanto en intérpretes como en compositores. En ocasiones he intentado poner, con orquesta, algún concierto de Sharvenka y me ha sido imposible. Quieren Grieg, Beethoven, Chopin, Rachmaninov y Tchaikovski. Aunque tampoco voy a mentir, hay sociedades más pequeñas a las que vuelvo anualmente, me siento bien acogido y son sitios en los que me encanta tocar y siento que el público está ahí siempre.

En cuanto a intérpretes estamos muy bien. En viento hemos tenido siempre un nivel muy bueno con la escuela de Valencia. En piano España también ha tenido un buen nivel y es la cuerda la que siempre ha estado un poco más floja pero creo que las últimas generaciones lo están cambiando, ya que encontramos mucha cuerda española en las orquestas europeas. Lo que veo que falta es tradición, es decir, el músico aficionado que va a un concierto y sabe de música. A los conciertos que doy todos los años en Suiza vienen empresarios, ingenieros, médicos, fontaneros y en las familias de todos ellos alguien toca algún instrumento.

Bueno, es que, sobre todo los últimos, desarrollaron su carrera en Francia. Lo que ocurre es que la música nunca ha ido acompañada de un movimiento popular. La música clásica ha sido siempre algo muy elitista y relacionado con la aristocracia. Y en España se sigue viendo como algo a lo que solo se puede ir si uno entiende y tiene dinero. Creo que lo bonito sería que fuese accesible para todo el mundo.

Claro, pero las tradiciones tardan mucho en crearse. Por ejemplo, siempre me he preguntado por qué hay tal tradición de viento en Valencia, y hablando con amigos me decían que para ellos de niños ir a la banda era lo divertido, como el que se va a jugar al fútbol. Eso es lo que crea unos vínculos casi familiares, la tradición, y no que haya auditorios preciosos.

Mi relación viene de antes de que tocase el piano. Los Estudios interpretados por Pollini era uno de mis discos favoritos y no faltaba en ningún viaje familiar en coche. Incluso fuimos a Valldemossa en una ocasión. Siempre ha estado presente en mi carrera, aparte de ser mi compositor predilecto.