Omer Wellber, nuevo director musical del Palau de les Arts Reina Sofía.

De la veteranía a la juventud, así podría definirse el relevo en la dirección musical del valenciano Palau de les Arts. Al ya octogenario Lorin Maazel (París, 1930) sucederá en la temporada 2011-2012 el jovencísimo director de orquesta israelí Omer Wellber (Beer Sheva, 1981), quien durante la presente temporada asume las funciones de principal director invitado y, también, tendrá una activa participación en la programación del Palau de les Arts. Asimismo, dirigirá la próxima temporada doce funciones operísticas y tres conciertos sinfónicos.

Wellber está considerado como uno de los valores de mayor proyección en el actual panorama musical internacional. En poco tiempo ha consolidado una brillante carrera como director operístico, en diferentes repertorios: italiano, francés, ruso y alemán, lo que le ha llevado a dirigir numerosas óperas en Israel y muchos conciertos sinfónicos en La Fenice de Venecia y La Arena de Verona. También producciones de Il Trovatore y Aida en Padua. Para dar una idea de la proyección que ha adquirido este joven director, el propio Plácido Domingo ha manifestado un gran interés por contar con la presencia del director israelí en la Ópera de Washington.

Señalar las triunfantes actuaciones de Wellber en la Staatsoper de Berlín, donde, con bastante frecuencia, ha sido invitado por su auténtico mentor Daniel Barenboim. Sin embargo su fulgurante carrera se ha producido tranquilamente, sin grandes algaradas, a lo largo de los diferentes puestos que el joven director ha ocupado en los últimos años: Director residente de la Ópera de Israel y de la Raanana Symphonette Orchestra. También ha dirigido la Orquesta de Cámara de Israel, la Sinfónica de Jerusalén, Sinfónica de Haifa, Sinfónica de Israelí de Rishon LeZion, así como la Orquesta Filarmónica de Israel. Durante esta rápida e intensa trayectoria, ha dirigido ya diecinueve óperas de diferentes repertorios.

Esta entrevista se realizó el  pasado abril coincidiendo con el concierto que Omer Wellber dirigió en el Palau de les Arts, con un programa que incluía La Obertura Leonora III de Beethoven, Las danzas sinfónicas de West side story de Leonard Bernstein y La sinfonía fantástica de Berlioz. La presentación de Wellber resultó un verdadero triunfo, ya que supo imprimir la quietud y serenidad demandadas por la beethoveniana obertura Leonora III, para pasar al ritmo vertiginoso con el que condujo las Danzas sinfónicas de West side story, para concluir con una ejecución de la Sinfonía fantástica plena de auténtica pasión, con un juego de contrastes que alternaba la atmósfera ensoñadora y onírica de los "sueños", el "sonambulesco baile" y la "escena campestre", con el ritmo frenético de la "marcha hacia el suplicio" y "el sueño de una noche de aquelarre" donde la orquesta brilló a gran altura.

Se trata de un hombre muy vital y comunicativo pero, a la vez, de trato sencillo y amable. Conversar con él resultó sumamente agradable.

En primer lugar es como un sueño. Después de diez años dedicado profesionalmente a la música, se presenta en mi vida una increíble oportunidad, como es suceder a una importantísima figura como Lorin Maazel, de extraordinaria trayectoria musical durante más de cinco décadas, y que ha cultivado con absoluta maestría todo tipo de géneros y repertorios musicales. Al ensayar con esta Orquesta del Palau de les Arts, creada y madurada por Maazel, puede comprobarse la impronta que el Maestro le ha conferido: calidad, equilibrio, afinación y todas esas características que definen una gran orquesta.

Le insisto que ensayando mi concierto de presentación en Valencia, cuyo plato fuerte es la Sinfonía Fantástica de Hector Berlioz, he podido comprobar la extrema calidad de esta joven orquesta, cuya trayectoria en los últimos años ha sido reiteradamente alabada por la crítica internacional. Tuve ocasión de escucharla por primera vez la temporada pasado dirigida por Zubin Metha, en una obra como El Anillo del Nibelungo, cuya suma dificultad requiere ser traducida por una gran orquesta.

Esta "fantástica" sinfonía, que en realidad se denominaba, "Episodios de la vida de un artista" se estrenó en 1830, cuando Berlioz tenía veintiocho años,  el mismo año que Victor Hugo estrenó su Ernani. Por tanto La sinfonía fantástica y el Ernani son auténticos manifiestos del llamado "Movimiento Romántico". Ciertamente, se consideró que muerto Beethoven, tres años antes del estreno de esta sinfonía, Hector Berlioz recogía el testigo dejado por el gran compositor de Bonn. Se trataba de una música programática,  donde los oyentes debían escucharla siguiendo su argumento. Verdaderamente, en esas fechas imaginar unas imágenes como en el caso de una novela, pero escuchando una partitura musical, resultaba absolutamente novedoso. También se trataba de una música fuertemente innovadora, donde Berlioz, después de haber estudiado y asimilado todo el sinfonismo anterior e incluso de sus coetáneos, como es el caso de Schumann y Mendelssohn, construye una obra que se adelanta a las propuestas que muchos años después realizará Richard Wagner. También, La sinfonía fantástica, incluye la novedad de estructurarse en cinco movimientos, superando los cuatro que habían caracterizado el sinfonismo clásico. Por tanto la propuesta de Berlioz, se adelanta también, en muchos años, a la Sinfonía nº 2 (Resurrección) de Gustav Mahler,  compuesta en cinco movimientos. Hector Berlioz fue un verdadero genio, lamentablemente, y como le pasa a los grandes innovadores, bastante incomprendido por el público de su época.