João Maria Gusmão + Pedro Paiva

La espiritualización no designa una negación de lo  sensible o una elevación a lo suprasensible, se refiere y mucho a un modo de tratamiento de la imagen, de la naturaleza y del mundo convivencial de la naturaleza humana en estos dos autores. Ese modo se opone a la manifestación bruta tiránica, inmediata del campo del impulso, para en su lugar colocar, bajo una forma sutil, un ingenioso ejercicio ascético. Del cual resulta una mezcla; o el término griego homéomèros, del idéntico sentido y que afirma un arte combinatorio que atraviesa mucha de la especulación griega, de la que se ocupa Aristóteles en las últimas páginas de Meteorológicos. Páginas atravesadas por "efluvios magnéticos" (para utilizar el título de una revista en dos números publicados en 2005 y 2006 por JMG y PP).

Una película como "Meteorítica" muesta un descenso sobre el fuego, en un horno metalúrgico. Se procede al rodar de un cuerpo sobre sí mismo, hasta sujetarse a la transformación en materia ígnea, pulsante. Proyecta mínimos fragmentos de luz en el espacio y a través de una centrada energía liberada en combustión, como la planta a la semilla, irradiaciones de fuego. O una película como "A Chama Meteórica" (2008, 4'08"), en la que un personaje con un pedazo de roca de un meteorito en las manos empieza a trabajarlo con escoplo y martillo: una porción se suelta y se tira al espacio cercano, mientras se libera de la roca un humo luminoso, como si se iniciase una actividad volcánica. Estas dos películas de la serie Meteoritics parecen, de hecho, contener la mezcla total de la que nos hablan los Estoicos. Una manera de querer responder a la cuestión central del pensamiento griego: "¿Cómo es que todas las cosas son constituidas?". Y el visionado de estas películas nos trae de una sola vez la tentativa de búsqueda de un principio que, virtualmente, contenga todas las cosas: la esfera de Empédocles y el átomo de Leucipo y Demócrito, así como el impulso del espíritu de Anaxágoras.

Se nos propone una creatividad plena con un carácter sombrío y misterioso que es portadora de un determinado registro de tiempo. Que tiene por intención paradójica romper con las propias limitaciones temporales en cada uno de los proyectos que construye. Como es transportadora (y fabricante) de su propio tiempo (al modo de Bergson), al desarrollar el futuro en la explosión de último segundo de cada uno de las películas, es desencadenante (la creatividad) de una dinámica etno-antropológica que se propone erigir como espacio de arte (o solamente en el reducido pero total espacio y tiempo fílmico) una especie de comunismo de las formas.

Uno de los datos de mayor intensidad presente es la consecución de una cierta restitución de lo real a través del impacto luminoso. De ahí nos pasa por la cabeza que la noción de creatividad en Gusmão + Paiva se relaciona con el robo prometeico del fuego. Es el fuego que permite alterar las sustancias naturales y acelerar los procesos de la naturaleza. El fuego es una constante en su obra. Tiene, en un amplio cuerpo de películas, sentido y significado, según el uso que Gottlob Frege les da como palabra/calidad conceptual, creadora de expresiones/situaciones fílmicas saturadas (completas) e insaturadas (que necesitan y van a buscar y exigir la calidad de completo en un trabajo posterior). Con la constante fuego pasan a un plano de la invención y del descubrimiento y sustentan hipótesis para la resolución de regiones oscuras (misteriosas) de la naturaleza, extendiendo de ese modo el dominio controlado (de intervención) de la conciencia.

Pero el fuego no surge (de forma clara) como elemento sacro, pues es mucho más un fuego profano y utilitario. Como sucede con Prometeo, es un fuego que se origina en la conciencia, en el lugar exacto de lo humano; un fuego contra lo divino, un fuego que es lumen naturae. Que se expande a un mundo prodigioso de acontecimientos, como son los que participan de una mente simbólica y natural. Un fuego que se relaciona con un universo de trabajo artesanal ("Hélice", por ejemplo) y que nunca se aleja del arquê de Heráclito. En una doble imagen (no olvidar que habían realizado dos películas bajo el título "Heráclito", más allá de la escultura "Heráclito"), la creatividad se identifica con el fenómeno inmediato, con la propia máscara. Lo que es externo invade lo interno; el yo se convierte en su propia imagen. También de este descenso al sacrificio del sujeto nos habla la obra de JMG + PP. Descenso que convierte la imagen del sujeto, partícipe de la conciencia y de la representación colectivas y, simultáneamente, víctima de las proyecciones de ese mismo colectivo.

La creatividad surge con un sentido de renovación, de transformar, a veces, bajo un ángulo de regresión cíclica, que en el cierre de su anillo casi siempre se deshace (como sucede en la película "Oroborus" (2007, 1'46").

"Llamo materia al conjunto de las imágenes [...] que vistas en su globalidad son como una conciencia donde todo se equilibra, se compensa y neutraliza; ofrece realmente la indivisibilidad de nuestra percepción [...]. La memoria es la supervivencia de las imágenes pasadas [...]. Así se forma una experiencia de un orden completamente diferente, que se deposita en el cuerpo, organiza una serie de mecanismos montados, [...] con réplicas disponibles a un número que no cesa de crecer de interpelaciones posibles", Bergson, Matière et Mémoire, Essai sur la relation du corps à l'esprit).

Las cuestiones que Bergson nos plantea sobre la relación materia/memoria las veo ajustadas a la problemática de la obra de Gusmão + Paiva, construida sobre el enigma de la temporalidad de cada objeto abordado (analizado). El mundo material surge como una duración que se prolonga más allá de la materia humana. En todas sus películas está presente la forma en que (tomadas como entidades intuitivas que el hombre comparte) la Materia y la Memoria son una especie de a priori que se vuelve a ver en la materialidad y en el devenir en bruto existentes en el espacio pensable e impensable. Extensiones concretas e indivisibles que son también un grado mínimo de conciencia y de duración.